Tanxugueiras

Tanxugueiras es un grupo de pandereteiras gallegas, que nace en 2016 y que lleva en su sangre no sólo la tradición musical de su tierra, Galicia, en donde yo también he nacido, sino también la necesidad de hacer evolucionar todos esos sonidos, que recorren pueblos y ciudades de la comunidad, y llevarlas al siglo XXI, mezclándolos con ritmos, melodías y bases actuales, creando así un sonido propio, pero en el que se sigue manteniendo esa sonoridad de lo tradicional.

No es fácil hacerlo, sobre todo si hablamos de los sonidos populares y los instrumentos gallegos, que van asociados a los mismos, como la gaita, la flauta, las panderetas, la percusión, etc., propias de una Galicia rica y bendecida por una musicalidad y una música propias de la que podemos presumir y que pocas regiones pueden igualar.

Además de esto, las voces de las tres integrantes del grupo, formado por Aida Tarrío y las hermanas gemelas Olaia y Sabela Maneiro, son de esas en las que puedes tener claro los años de experiencia y de bagaje musical tradicional. De no ser así, no podrían tener ni el sonido ni el timbre tan reconocible de las mujeres que cantan los temas de la tradición musical gallega.

Para muchos puristas, la mezcla de lo tradicional con el trap o la música electrónica puede ser motivo de rechazo, un sacrilegio, pero para esos mismos que lo critican habría que decirles que la música, seguramente, la que consideran «tradicional», fue motivo de escándalo y que se alejaba de esa misma tradición que, en ese momento, se intentaba hacer más cercana a un público ávido de novedades.

Sinceramente, no sé cuál será el camino de este grupo, dónde llegará y hasta dónde querrán hacer evolucionar toda esa tradición cultural de la música de Galicia. Lo que sí tengo claro es que estos primeros pasos están muy bien dados y asentados para hacer algo muy bueno y potente.

Aquí os dejo una recopilación de sus vídeos.

Abrazos musicales.

Alejandro Guillán

La mirilla curiosa

María José Llergo

María José Llergo es una artista joven. Nacida en Pozoblanco en Pozoblanco (Córdoba). Su voz suena a flamenco. Su música lo fusiona con otros ritmos , creando un universo propio de colores, de sonidos, de letras que transmiten, de canciones que te hacen para y la necesidad de escucharla sentado, poniendo los cinco sentidos y sintiendo como pocos lo consiguen.

No es fácil hacerlo, no por su juventud, que también, pero esta artista tiene claro qué quiere hacer en esto de la música. Se ha arriesgado mucho al buscar un recorrido diferente en su camino , pero lo que está claro es que lo que canta es muy bueno y quien lo produce hace verdaderas obras de arte.

No hay nada más difícil que enganchar a un oyente desde la primera nota y cada uno de los temas que está publicando consigue que se algo te remueva algo dentro.

Tengo que decir que, por lo que escucho y veo, en esto de la música, en lo relativo a nuevas voces, hay como dos vertientes: por un lado tenemos los que se lanzan a los brazos de lo comercial, de lo mediático, de lo inmediato, de lo que suena machaconamente en todas y cada una de las radiofórmulas, de lo que se vende como churros. El problema es que eso es como una pompa de jabón: sube cristalina muy rápido, pero dura muy poco y explota hasta que no queda nada y desaparece.

La otra vertiente es la más complicada: mirarse al espejo y ver tu reflejo, aceptar quién eres, qué quieres hacer de verdad en esto de la música y saber que lo que uno quiere va a ser difícil, complicado, arriesgado y, la mayoría de las veces, acabará demasiado pronto sin que se consiga nada o sólo las ganas de haberlo intentado.

Pero en ocasiones, como se dice, «suena la flauta» y, ya sea por conocer a las personas adecuadas o coincidir con ellas, por estar en el lugar adecuado en el momento justo, funciona tu manera de entender la música y llega a quien tiene que llegar, confían en ti y tu camino varía hacia algo mejor.

María José Llergo tiene mucho para volar alto y no caerse, todo lo contrario. Tiene esa luz que pocos logran, pero es que, además, su voz expresa, atrapa, te canta y te cuenta historias haciendo que quieras escuchar más.

Para mí es un diamante que se está puliendo poco a poco y que cada vez brilla un poco más.

Abrazos musicales.

Alejandro Guillán

La mirilla curiosa

Hooverphonic

Hooverphonic es un grupo belga, formado en 1996, que ha recorrido un camino muy parecido a otros grupos en lo referente a la formación como tal. Me refiero a que los que actualmente conforma esta formación poco tienen que ver con los que la iniciaron y, sin embargo, parece que llevan desde el principio.

No es de los grupos que guardo en mi vitrina de los magníficos, pero tienen «un no sé que, que que se yo, pero me encanta», diferente al resto y es imposible de obviar. En cuanto les escuchas ya estás enganchado. Bueno, en realidad me has enganchado sus vídeos con orquesta sinfónica, en la que la cantante tiene una presencia musical y vocal impresionante, junto con los demás miembros del grupo.

Tiene ese aire de tugurio de jazz de película de gánster,  pelo muy corto y una voz que te atrapa. La orquesta suena espectacular y el resto del grupo completa un ambiente de lo más intimo y eso que es un concierto. Es lo que tiene hacer bien las cosas.

En ocasiones no puedes evitar pensar que un grupo, si hubiera hecho este tipo de trabajo desde el principio, sin pensar en las ventas de discos, es más que posible que sería mucho más reconocido. No es que no lo esté sino que parece que, para que tenga una cierta credibilidad, tiene que hacer un concierto sinfónico y es en estos en los que se ve realmente cuando un grupo es mucho más que sus éxitos. Y este grupo es mucho más que sus éxitos.

Da gusto escuchar cada tema con calma, disfrutando de la voz de la cantante y de las melodías de las canciones, que son mucho más que acordes encadenados.

Vale que llevan mucho tiempo en esto de la música, pero para mí es un descubrimiento y nunca es tarde para disfrutar de la buena música, sea cuando sea y en el momento que sea.

Aquí os dejo una compilación de sus vídeos.

Abrazos musicales.

 

© La Mirilla Curiosa

Billie Eilish

Cuando escuché a esta cantante, Billie Eilish, por primera vez pensé: a ver qué me voy a encontrar. Una voz celestial, en principio, con toques muy indis y ritmos programados creando una melodía que llega y te hace parar a escucharla. Su éxito viene de poco tiempo atrás, sólo del 2017 y claro, uno se pregunta si merece la pena. Algo que es un tanto peliagudo. Continuar leyendo «Billie Eilish»

Chet Faker

Chet Faker es un Dj. australiano. Supongo que es uno de esos artistas que son muy conocidos en ambientes un poco más alternativos, un poco más centrados en una linea musical concreta. No seré yo quien diga si es mejor, peor o ni fu ni fa. Es otro prisma dentro del amplio abanico musical que intenta abarcar todas las sensibilidades. Para mí, personalmente, aquellos que publican un tema creado por ellos mismos o que han colaborado en el, cada mucho tiempo, pues que queréis que os diga. No está mal, pero bueno, tampoco me parece nada espectacular.

Sin embargo, pongo en valor el trabajo de este artista que intenta trazar un linea diferente en lo que actualmente escuchamos en las listas más comerciales o independientes. Entiendo que es necesaria una imagen concreta, algo que llame la atención porque, actualmente, quien escucha también quiere ver quién es la persona que se encuentra detrás de un tema, una melodía. Continuar leyendo «Chet Faker»

Alina Baraz

_mg_1723-brAlina baraz es una de esas voces que te ponen el vello de punta cuando la escuchas. Una música muy sugerente, llena de efectos, ordenador, mezcla de bases que se van superponiendo hasta formar una melodía y se entremezcla en ocasiones con la voz, creando un ambiente único que puedes degustar sentado en una terraza, en un local tranquilo, etc.

Esta joven de 21 años de Los Ángeles, la verdad, ha creado algo realmente bueno. ¿Flor de un día? Es posible por varias razones. Nadie duda de su calidad artística, de su creatividad y novedad en una industria tan competitiva. El problema no es la calidad de la música, de su voz, de lo que gira entorno a sus promoción. El problema principal reside en el momento en que todo ese universo sale de un estudio, de lo digital y pasa al plano de la realidad, del directo, de enfrentarse al público. Continuar leyendo «Alina Baraz»

HONNE

Imagen 041James, productor y cantante Andy, productor, son el alma y la esencia de este grupo musical, HONNE, cuya música gira en torno al Soul y la Electrónica. Son una banda británica que lleva no mucho tiempo sonando. Exactamente iniciaron su carrera en el 2014. Sin embargo ya son una referencia desde el punto de vista internacional en el mundo de la música y eso es algo que pocos grupos son capaces de hacer en poco tiempo.

¿Cual es el secreto de su éxito? Seguramente el saber hacer una música que en realidad a todo tipo de público. Música pegadiza, letras frescas y, sobre todo, una buena producción con mejores voces claras. Cuando uno escucha sus temas, se da cuenta de que las melodías están muy trabajadas y las voces muy bien escogidas para qué los temas sean redondos. Continuar leyendo «HONNE»

Depeche Mode

LOS DESASTRES DE LA GUERRA 1ª PARTEA principios de la década de los años 80, en el siglo XX, cuando la música electrónica había empezado a dar sus primeros pasos de manera importante y llegando a un público cada vez más numeroso y más abierto a los nuevos estilos musicales transgresores que iban apareciendo en el panorama musical nacional e internacional, apareció un grupo que rompió con muchos esquemas: Depeche Mode.

Este grupo tiene sus raíces en Badilson y Essex, Inglaterra. Es decir otro grupo de las islas que pegaba fuerte y, sobre todo, hacía tambalearse la música más pop o de más transgresión que se hacía en Europa, al margen de la «movida» que se estaba empezando a vivir en España, mucho más importante y con más influencia que en otros lugares. Continuar leyendo «Depeche Mode»

Wintergatan

DSC_0044En la música hay artistas de todo estilo y, en ocasiones, aparecen músicos que son también luthieres  y crean algo tan nuevo y sorprendente que demuestra la genialidad de su arte y la capacidad del ser humano para crear belleza de la nada, música de algo que fue una idea la mente de alguien. Hoy os acerco a un grupo muy interesante: Wintergatan.

La visión de una máquina de música hecha de madera, en la que a través de los pequeños golpes dados por unas pequeñas bolas de acero y las manos del músico que acciona diferentes mecanismos, mientras toca un bajo incrustado en la propia máquina , es sorprendente. Continuar leyendo «Wintergatan»

Bjork

ANIMALIZACION DEL AGUACada uno de nosotros es único, desde el punto de vista físico, emocional y, sobre todo, desde el punto de vista musical, tiene sus gustos en cuanto a los cantantes, grupos o estilo de música que le gustan. Aunque en ocasiones podemos coincidir con otra persona, hay diferencias en ese gusto ya que, cada uno lo siente desde su punto de vista particular.

A mí me sucede lo mismo. Existe una cantante por la que tengo especial debilidad desde que escuche su voz la primera vez. No me voy a extender mucho más intentando seduciros para que intentéis adivinar quién es. Para mí, una de las mejores voces que existe en el panorama musical actual es Bjork. Continuar leyendo «Bjork»